Der Wettbewerb
Willkommen zum dpunkt.fotopreis!
Flanieren Sie gern durch Metropolen? Bummeln Sie häufig durch kleine Gassen oder über die Brücken mittelalterlicher Städte? Oder lieben Sie es, lebendige Innenhöfe oder verborgene Winkel ihrer Heimatstadt aufzustöbern?
Wir laden alle Flaneure und Spaziergängerinnen mit Leidenschaften für Fotografie und urbanes Leben herzlich ein, am neu aufgestellten dpunkt.fotopreis 2024 teilzunehmen. Nutzen Sie die Gelegenheit, Ihr gelungenstes Werk im Genre »Streetfotografie« einem breiten Publikum zu präsentieren und von unserer Fachjury ausgezeichnet zu werden.
Streetfotografie fängt das pulsierende Leben der Straßen ein und erzählt Geschichten, die oft im Vorbeigehen unbemerkt bleiben. Sie ist eine Kunstform, die den Betrachter in die alltäglichen, manchmal unscheinbaren, aber stets faszinierenden Momente des urbanen Lebens eintauchen lässt. Von flüchtigen Begegnungen bis hin zu einzigartigen Perspektiven auf die städtische Umgebung – die Streetfotografie eröffnet eine Bühne für das Drama des Alltags.
Der Wettbewerb ist beendet. Vielen Dank an alle Teilnehmer*innen.
Hier finden Sie unsere Galerie mit allen Einsendungen.
Der Ablauf
- Die Einreichungsphase läuft vom 1. Juli bis 15. September 2024.
- Shortlist und Gewinnerfotos geben wir voraussichtlich Mitte Oktober 2024 bekannt.
- Alle eingereichten Bilder werden bis Ende Dezember 2024 mit Titel und Urheber*in in einer Online-Galerie gezeigt.
Die Jury
Pia Parolin
Pia Parolin ist promovierte Biologin, Fotografin und Buchautorin. Forschung in Amazonien seit den 1980ern, Dozentin an den Unis Manaus, Hamburg und Nizza, seit dem 9. Lebensjahr Hobbyfotografin (Landschaft, Natur, Makro). Berufen in die Deutsche Gesellschaft für Fotografie (DGPh) und die Leica Akademie Deutschland. Seit 2017 schlägt ihr Herz für die Streetfotografie.
Siegfried Hansen
Siegfried Hansen, ein in Hamburg ansässiger Fotograf, ist seit 2002 im Bereich der Street Photography tätig und hat sich in der internationalen Fotoszene einen Namen gemacht. Seine Werke wurden mehrfach ausgezeichnet und weltweit in Einzel- und Gruppenausstellungen präsentiert. Darüber hinaus ist er als Sprecher, Juror, Kurator bei renommierten Fotofestivals gefragt. Sein umfangreiches Wissen gibt er in Workshops, Einzel-Coachings und Präsentationen sowohl national als auch international erfolgreich weiter. Seine eigenen Bücher „Hold the Line“ (2015) und “THE FLOW OF THE LINES” 2020 fanden große Beachtung in der internationalen Streetfotografie Szene.
2021 erschien sein erstes Fotosachbuch „Mit offenen Augen“ – Eine Wahrnehmungsschule für die Streetfotografie – welches in Zusammenarbeit mit Pia Parolin entstand.
Martin U Waltz
Martin U Waltz lebt als Fotograf, Autor und Fotografielehrer in Berlin. Seine fotografischen Arbeiten wurden vielfach ausgezeichnet und in zahlreichen Ausstellungen in Deutschland und im europäischen Ausland gezeigt. Er ist Autor und Co-Autor mehrerer Bücher zum Thema Streetfotografie und zahlreicher Artikel in Zeitschriften und Blogs. Martin U Waltz ist bei zahlreichen internationalen Wettbewerben Juror – zuletzt beim Dublin Street Photography Festival in Irland.
Sabine Arndt
Sabine Arndt ist seit mehr als 17 Jahren als erfahrene Fotografin selbstständig. Ihre Kernkompetenz liegt auf Porträts, People, Business, Architektur, Events und Politik. Sie arbeitet als Fotojournalistin für Tageszeitungen der Metropolregion. Ihr Fotoatelier ist neuerdings in den Campbell Heidelberg beheimatet. Als Foto-Künstlerin stellt sie seit mehr als zehn Jahren in der Metropolregion und darüber hinaus aus.
Sie ist Mitglied beim Kunstverein Konnex Art Heidelberg. Die Prince House Gallery Mannheim vertritt ihre Kunstwerke. Sie brennt für die Menschen, die Kultur und Ihre Stadt Heidelberg. Sie hat vier Bildbände herausgebracht: Aktuell “Heidelberg LockUp!” über den Lockdown in unserer Stadt. Für Ihr Engagement für die Kreativwirtschaft und ihr Ehrenamt für Mitmenschen wurde sie 2022 von der Stadt mit der Ehrenamtsmedaile ausgezeichnet.
Werner Schwehm
Seit 2017 ist Werner Schwehm fast ausschließlich im Bereich der Architektur- und Streetfotografie unterwegs. Dabei fasziniert ihn besonders die Verbindung des Menschen mit dem „architektonischen Rahmen“. Es entstehen minimalistische Fotos auf denen der Mensch oft nur als Silhouette erkennbar ist, dem Motiv aber dadurch seine Größe gibt und die Szene, die vorwiegend aus Linien, Flächen und Formen besteht zusätzlich belebt. Das Weglassen von Farbe, also die klassische Schwarzweißfotografie, hilft mir dabei die Bildaussage zu konzentrieren.
Ebenfalls seit 2017 gibt er sein Wissen im Rahmen von Fotoworkshops und Fotokursen weiter und das in den verschiedensten Städten in Europa wie z.B. Berlin, Bilbao, Valencia, Lissabon oder Wien, um nur einige zu nennen.
Boris Karnikowski
Boris Karnikowski arbeitet als Lektor für dpunkts Fotoprogramm eigentlich hinter den Kulissen, hat aber auch schon als Co-Autor mitgeschrieben. Er fotografiert seit Mitte der 80er vor allem mit Nikon, meistens digital, aber auch immer wieder analog, in Kleinbild- und Mittelformat. Eine Auswahl seiner Bilder finden Sie unter https://500px.com/boriskarnikowski.
Die Preise
- Bücher aus dem Programm des dpunkt.verlags
- Jahresabo der c’t Fotografie
- Lost Places Fototouren
Unsere Sponsoren
Jetzt erschienen
Praxisbuch Streetfotografie
von Pia Parolin / Siegfried Hansen
Newsletter
Nichts mehr verpassen: Melden Sie sich jetzt bei unserem Newsletter an.